Designer

Furniture e interior designer laureato al Politecnico di Milano, vive a Ragusa, in Sicilia. La sua ricerca – legata alla sua esperienza e al suo territorio di origine – dà vita a prodotti e spazi contemporanei volti alla trasformabilità e alla multifunzionalità. Il suo lavoro è stato esposto e pubblicato a livello internazionale: nel 2020 è stato nominato tra i finalisti del “Pure Talents Design Contest” della fiera Imm Cologne; nel 2021 con il progetto “Binomio” è entrato a far parte della collezione permanente di “Design e Arti Decorative” del CNAP Centre National des Arts Plastiques di Parigi; nel 2022 con il progetto “Manic#” è entrato a far parte della collezione permanente del Vitra Design Museum ed è stato nominato “Giovane talento dell’anno” da “Elle Decor Italia” al concorso EDIDA Elle Deco International Design Awards. È docente presso l’Accademia ABADIR a Catania.

È uno studio di progettazione di architettura degli interni e design fondato nel 2011 da Alberto Nespoli e Domenico Rocca. Il carattere distintivo di Eligo Studio è quello di saper combinare le tecniche tradizionali italiane ad un design attuale per creare nuovi spazi contemporanei. Eligo Studio ha disegnato scenografie e progetti per clienti come Gucci, Antonio Marras, Van Cleef & Arpels, Vacheron Constantin, Premiere Vision Paris, Merci Paris, Yoox, Roger Vivier, Fondazione Cologni dei Mestieri D’Arte, Richard Ginori, Homo Faber, Dior, Cartier, Loro Piana, Poltrona Frau,CC - tapis, Michelangelo Foundation, Curiel, Institut Francais de la Mode, Naba, Borsalino, Vispring London, Santa Margherita wines, Tenute Masciarelli, Tenute Murola, Decorex International London e molti altri.

Odo Fioravanti
Si è laureato in Industrial Design presso la Facoltà del Design del Politecnico di Milano. Dal 1998 si occupa di industrial design e tavolta sperimenta anche la grafica e la progettazione di allestimenti. I suoi progetti hanno ricevuto premi prestigiosi a livello internazionale. Nel 2011 ha vinto il Premio Compasso d’Oro ADI con la sedia in legno curvato Frida, di Pedrali. Molte sono le aziende per le quali ha sviluppato progetti, tra esse: Abet Laminati, Ballarini, Casamania, COOP, Desalto, Flou, Fontana Arte, Foscarini, Land Rover, Normann Copenhagen, Olivetti, Palomar, Pedrali, Pircher, Steelcase, Toshiba, Vibram, Victorinox.

Luca Cancelli
Nato a Brescia, si laurea in Design Industriale presso la Libera Accademia di Belle Arti di Brescia / LABA. Nel 2015 è tra i vincitori del 2° Design Award Contest organizzato da Riva 1920. Dal 2018 ha collaborato per quattro anni con Odo Fioravanti come product designer. Nel 2019 ha ricevuto la Menzione d’onore al Cristalplant Design Contest. Dal 2021 partecipa alla direzione artistica di Alpi in collaborazione con Odo Fioravanti Design Studio. Ha disegnato per Folio panel.

Cresciuto a Firenze, si laurea al Politecnico di Milano, città in cui fonda il suo studio nel 2017. Nel 2019 è stato selezionato tra i giovani designer del Salone Satellite per portare in mostra e in vendita i suoi progetti alla Rinascente di Milano. Nello stesso anno è stato nominato “young designer” da Elle Decor e Interni; nel 2020 è stato indicato da Elle Decor tra i trenta migliori “young talents” internazionali. È specializzato nel design per l’innovazione del prodotto e collabora con Cappellini, De Castelli e Tonelli.

Con base a Milano, si occupa di industrial design dal 1992. Tra le diverse aziende con cui collabora: Alessi, Artemide, Foscarini, IFI, Magis, Meritalia, Moleskine, Nava, Montini, United Pets. È direttore artistico di diversi brand, tra cui Abet Laminati e Dnd. Nel maggio 2009 la Triennale di Milano ha ospitato una sua mostra personale intitolata “Giulio Iacchetti. Oggetti disobbedienti”. È stato premiato con due premi ADI Compasso d’Oro (2001 e 2014) e ha ricevuto diversi riconoscimenti internazionali.

È la forza creativa dietro Studio Irvine. Formatasi come architetto a Napoli sotto la guida di Riccardo Dalisi e successivamente laureatasi in Design Strategico al Politecnico di Milano, il suo lavoro si basa su un profondo rispetto per i fondamenti culturali e narrativi dell’architettura. La sua pratica professionale è stata plasmata dalla collaborazione con aziende italiane leader e ulteriormente influenzata dalla cultura del design britannico, attraverso anni di stretta collaborazione creativa. Guidata dalla ricerca e dalla consapevolezza storica, evita deliberatamente stili o tipologie predefinite, definendo il suo approccio come un sussurro radicale: una trasformazione silenziosa ma rigorosa guidata dai materiali, dall’etica e dal tempo. Il suo portfolio include collaborazioni con clienti internazionali tra i quali Arper, Muji, Thonet, MDFItalia, Valdama, Olivari e Mattiazzi. Con sede nel centro di Milano, Studio Irvine opera nel campo del design industriale e dell’architettura, con una forte attenzione agli interni. Lo studio si occupa anche di direzione artistica e consulenza strategica.

È un product designer laureatosi nel 2015 in disegno industriale presso il Politecnico di Milano. Ha inoltre frequentato il Master in Industrial design della Scuola Politecnica di Design. Vive a Milano. Dal 2017 occupa il ruolo di Senior designer e Project manager presso lo studio di Giulio Iacchetti, dove collabora con diverse aziende tra cui Alessi, Abet Laminati, Coop, Danese Milano, Moleskine.

È uno studio di progettazione, con sedi a Milano e Palermo, nato nel 2015 dalla collaborazione tra i due architetti Carolina Martinelli e Vittorio Venezia. Si occupa di direzione artistica, design del prodotto, allestimento, architettura, interni e indaga questioni come il rapporto tra la tradizione e il sapere locale, le proprietà dei materiali e le possibilità tecniche delle lavorazioni. I progetti dello studio sono stati esposti in gallerie e musei tra cui il Louvre di Parigi, MAXXI di Roma, Triennale Design Museum di Milano, Galleria Rossana Orlandi, Artopia gallery a Milano, Aram Gallery a Londra. Alcuni lavori sono stati presentati nelle esposizioni internazionali “Manifesta Palermo 2018” e “Porto Design Biennale 2019”. Carolina Martinelli e Vittorio Venezia collaborano con numerose aziende italiane e internazionali come Abet Laminati, Alcantara, Colé Italian Design Label, De Castelli, Falper, InternoItaliano, Jannelli & Volpi, Lithea, Luce5, Martinelli Luce, Meritalia, Mingardo, Moleskine, One to One, Pulkra, Premax, Slide.

È uno studio creativo milanese, fondato da Sarah Richiuso e Alberto Pasquale. Laureati presso il Politecnico di Milano, Sarah e Alberto hanno svolto varie esperienze professionali presso rinomati studi di design italiani e internazionali, per poi incontrarsi presso lo studio di Toan Nguyen. Nel 2022 fondano Studio Pari e si dedicano a progetti di creative direction, furniture e product design, styling e set design, oltre all’attività di visualizzazione 3D.

Ha ricevuto due volte il premio Compasso d’Oro ADI (insieme a Giulio Iacchetti nel 2001, con Moscardino per Pandora Design; nel 2014 con la serie di tombini Sfera per Montini). Nel 2008 ha fondato TobeUs, marchio di macchinine in legno prodotte artigianalmente in Italia. Negli anni ha ricevuto altri prestigiosi riconoscimenti come il Wallpaper Design Award (2008), il Premio dei Premi per l’Innovazione della Presidenza della Repubblica Italiana (2012) e il Good Design Award (2015, 2021). All’attività di designer affianca quelle di docente, art director e architetto.

Born in 2007 from the collaboration between Lorenzo De Rosa and Ernesto Iadevaia, designers from Campania with their studio in Milan. Over the years they have been recognised as some of the most interesting emerging designers on the Italian scene and today they design for various industrial companies including Porada, Bialetti, Mamoli, JCP Universe, NAVA, Vibram, WayPoint and Manerba. They collaborate as lecturers with the Politecnico di Milano, the University of Bologna and NABA in Milano.

Nato a Paestum nel 1989, vive e lavora a Milano dove si occupa di furniture e product design e direzione artistica. L’architettura classica, il mito e il patrimonio naturalistico del suo territorio sono da sempre grande fonte di ispirazione per il suo lavoro in cui ricerca e indaga le forme espressive del design con un approccio innovativo e contemporaneo. Il suo design si contraddistingue per un forte segno grafico, l’immediatezza delle forme e un puntuale uso del colore. I suoi progetti sono stati esposti presso Triennale di Milano, ADI Design Museum, Rossana Orlandi Gallery, Casa do Design Matosinhos, Design Museum Holon. Ha disegnato prodotti per diverse aziende italiane, tra cui Abet Laminati, Alessi, Bulgari, Dnd, Internoitaliano, Lispi, Lithea, Moleskine, Tenuta Vannulo. La sua direzione artistica per il brand di letti a baldacchino Lispi è stata selezionata nell’ADI Design Index 2024.

He has twice received the ADI Compasso d’Oro Award (together with Giulio Iacchetti in 2001, with Moscardino for Pandora Design; in 2014 with the Sfera series of manhole covers for Montini). In 2008 he founded TobeUs, a brand of wooden toy cars handcrafted in Italy. Over the years he has received other prestigious awards such as the Wallpaper Design Award (2008), the Premio dei Premi per l’Innovazione of the Presidenza della Repubblica Italiana (2012) and the Good Design Award (2015, 2021). In addition to his work as a designer, he is a lecturer, art director and architect.

Nasce nel 2007 dalla collaborazione tra Lorenzo De Rosa ed Ernesto Iadevaia, designer campani con studio a Milano. Negli anni sono stati riconosciuti tra i designer emergenti più interessanti del panorama Italiano e oggi progettano per diverse realtà industriali tra cui Porada, Bialetti, Mamoli, JCP Universe, NAVA, Vibram, WayPoint e Manerba. Collaborano come docenti con il Politecnico di Milano, l’Università di Bologna e la NABA di Milano.

Nato e cresciuto in Francia, a Versailles, ha studiato design industriale a Lione e Parigi. Vive a Milano, dove dal 2014 ha sede il suo studio di progettazione e dove si dedica anche all’insegnamento presso la Domus Academy e la Naba. Nel tempo, il suo lavoro si è concentrato sulla conoscenza approfondita di materiali e tecniche di lavorazione in modo da poter influire nel processo di fabbricazione dei propri progetti. Collabora con aziende quali Pianca, Lexon, Infiniti Design e Plust e al contempo sviluppa un suo percorso artigianale, che ha dato vita alle maschere Order (parte della collezione permanente del Museo del Design della Triennale di Milano dal 2014). Ha ottenuto diversi premi e riconoscimenti: Infiniti Design (2014), Young&Design (2017, 2018), Good Design Award (2017, 2023), Le French Design 100 (2024).